唐朝真的以胖为美吗？当时对于“美”的定义是怎样的？

唐朝是封建王朝的鼎盛阶段，也是最为多元化的朝代之一。唐朝声誉远播，与很多国家都有往来，与各国都有交流与学习。唐朝文化影响了日本以及东南亚地区，同时也兼收并包了不少当时的外来文化。下面知秀网小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧!

作为当时亚洲最强大繁荣的国家，唐朝可以称得上是万国来朝，在长安城的街头，不仅可以看到东方文化的含蓄内敛之美，也可以看到西域文明的豪放外向之景。因而，当时的唐人对于“美”的定义是多元化且开放的，相对于固定死板的审美模式，唐人审美不注重外在形式，而看重精神上的洒脱以及秀美飘逸之感。

有很多人认为唐朝以胖为美，其实这是带有主观印象的偏见观点，事实上，唐人虽然对于体型要求不像之前的朝代那样要求蜂腰削肩，但也不是将“肥硕”也列入“美”这一行列的。

能够给人们带来唐朝以胖为美这种错觉的，大概是因为文人称杨玉环为“环肥燕瘦”来形容她的美艳。而在唐朝留存至今的壁画中，我们也能够看到，画像上的女子大多都是丰腴饱满，雍容华贵，因而人们才觉得唐人认为身材较胖的女子才是一种流行的美。

其实，带给人们这种刻板印象来源最多的，大概就是李隆基的宠妃杨玉环了，世人大多觉得杨贵妃是大腹便便的肥美妃子，但其实历史上的杨玉环并不是这样。按照史书中的描写，杨玉环虽说称不上骨质纤纤，但也绝对不是“肥胖”二字形容的。

根据前人的记载，杨玉环更像是脱离了历朝历代骨感美的局限，是一位纤秾合度、肌肤细腻白嫩，肥瘦相宜的美女，比较类似当今微胖的定义，肉长在了该长的地方。

这种美相对于前朝对“瘦”的病态追求，是更加符合人体构造的，这不仅在国内盛行，就连国外对“美”的定义，也是偏向于丰腴曼妙的女子躯体。

从文艺复兴时期的学院派绘画以及宗教神话的壁画之中可以看到，西方画家对女子乃至圣母形象的描绘，很少有纤瘦细弱的形象出现在纸上，相对于其他国家在绘画方面偏向固定形式和扁平化的描述，这些女子大多丰满，有的甚至还有小肚子和赘肉。

但不可否认的是，相对于完美二字来讲，画家对这些神明的描绘拉近了人与神的距离，让普通女子对自己的身材更加自信，这也是美学对社会生活的一种反作用。

同样地，在唐朝流传至今的美人图中，我们可以看到，其实唐人描绘美人并不是从一开始就是丰腴的，唐初的画家描绘宫女以及贵妇形象的时候，还局限在瘦弱苗条的框架之内，直到中唐时期，画中女子的形象才有所转变。

中唐时期最出名的、能够展现唐代女子风貌的画作之一的，便是周昉的《簪花仕女图》了，这幅画大概也最符合今人对唐朝女子以胖为美的印象，画中的女子们形态各异，但面若银盘，肩头圆润，也没有纤纤细腰。

然而要注意的是，如果按照艺术作品多会进行夸张渲染的表现手法来讲，如果当时唐朝真的以胖硕为美，那么画中人的形象不会仅仅打到这种地步，并且相对于身材来讲，这幅画注重的是衣带当风这种飘逸洒脱之感，而不是简简单单的身材描绘。

总结：不仅如此，根据历史记载，李隆基曾命令高力士从贵女中为太子选妃，而最终的人选在史书上被描述为“白皙细长之女”，因而可以得知，相对于身材来讲，唐人更加喜欢高挑白皙的女子。

在物质生活并不发达的古代，普通百姓家中的女子大多身材矮小，因而高挑的女子相对于矮个子女孩来讲更加显胖，这大概也是后人认为唐朝以胖为美的误解来源之一。事实上，唐朝的审美与其说是崇尚个人追求，不如说是整个王朝都向往着热烈明艳、大气秾烈。这种追求不仅是唐人文化自信、追求强大和浩瀚壮阔的表现，也是大唐盛世在文化方面的底蕴彰显。