顾恺之是个怎样的人？他有哪些有趣的故事？

顾恺之是东晋时期的人，有很大的才艺，不仅能作诗写赋，而且他的字也写的特别漂亮，尤其很擅长绘画，精通于画山水画和人物画，是当时有名的画家。他的为人豪爽大方，又极其幽默，同时又有点痴呆，因此人们称他为“痴绝”。这里要讲一个关于他吃甘蔗的故事。

顾恺之画像

有一天，顾恺之跟着桓温去江陵进行视察，当地的官员来拜见桓温，另外还带来了当地的特产甘蔗。桓温见了十分开心，说：“这里的甘蔗是非常有名的阿，大家有幸能够尝一尝。”于是，大家听了都开始吃起了甘蔗，并且不断夸赞甘蔗很甜很好吃。

唯独只有顾恺之一人出神地望着江面没有心思去拿甘蔗。桓温见他出神，于是就故意挑了一个很长的甘蔗，把甘蔗尖头给了顾恺之，顾恺之也没注意，就开始啃了起来。桓温看到顾恺之的吃相，笑了起来，说：“甘蔗甜吗?”周围的人也跟着笑了起来，说：“我们的甘蔗可甜了，不知道顾参军的甘蔗如何?”这时，顾恺之才回过神来，看到自己吃的是一根甘蔗的尖头，才知道他们为什么要嘲笑自己。他顺手举起甘蔗，说：“你们根本不懂得如何吃甘蔗，吃甘蔗可是有很大的讲究的。”大家看他这么认真回答，笑着说：“那你说怎么个讲究法?”顾恺之说：“你们一开始就吃这么甜的部分，后来就越吃越不甜，最后就反胃了。而我从尖子开始吃起，到最后越来越甜，这就叫做‘渐入佳境’。”

东晋著名画家顾恺之

顾恺之，字长康，小名为小虎子，晋陵无锡人，东晋时期著名的画家。顾恺之见多识广，才思广博，擅长写诗作赋和书法，尤其擅长绘画，主要精通画人物画和山水画。因为他有对文学和绘画方面有很高的成就，于是人们称他为画绝、文绝和痴绝。

画家顾恺之出生在江南的一个士族的家庭，根据史料记载，顾恺之的先祖有多人在孙吴和西晋时期都当过官。顾恺之当官的路途并并不是特别顺利。最开始的时候，担任过参军的职位，在大司马死后，他又任命为刺史府的参军。直到晚年，他才进入朝廷担任散骑常侍，但是没过多久便去世了。

顾恺之的官职虽然一直都不是很高，但是因为他在绘画和文学上的成就在当时还是具有很高的人气的。当时的人们都说顾恺之有三绝，就是痴绝、画绝和才绝。其中，痴绝就是指顾恺之的为人率真、幽默，并同时又有点痴呆的感觉。画绝就是指他在绘画上面的造诣，从而肯定了他的绘画功底十分了得。文绝是说他博学多才，非常擅长写诗作赋，在书法方面也非常精通。

顾恺之流传在世间的文学作品并不是很多，主要能反映他的文学成就的应该是《观涛赋》和《筝赋》。他的绘画作品比较多，但是有很多都已经流失。顾恺之的绘画作品的题材十分广泛，不仅有人物画，世俗故事等，还有飞鸟走兽和山水绘画等。

《洛神赋图》是东晋画家顾恺之的作品，是以曹植的《洛神赋》一文为取材的依据，绘画出作者对洛水之神的爱慕之情，以及人与神不能连结的惆怅之情。绘画者将不同的情节放置在同一个画卷上，洛神与曹植反复出现了画卷中，以树林、山石、河流为主要的背景，将情节进行分割，同时又有相互连结的作用。

顾恺之所画的《洛神赋图》虽然看起来像是人物画，但是仔细上不难发现实际上大量的情节都是由山水画来展开的。因为顾恺之是比较早就开始涉及山水画的创作和理论上的写意，所以我们可以看出这幅图中部分山水画的画法是那个时代的代表性的艺术表现。从线条上来看，图中的线条非常有劲，表现力极强，色彩变化起伏不大，虽然结构比较单调，但是又极其富有装饰性的感觉。

《洛神赋图》是取材于曹植的《洛神赋》一文。主要是讲述了主人公在经过洛水的时候，见到了洛水女神的爱情故事。文章中的主人公虽然对洛水有着爱慕之情，但是因为残酷的现实，不得不选择离去的故事情节，充分表现了作者对现实的无奈和伤感。但是在图画中，顾恺之却将结局做了很大的修改，变成了一个让人欢喜的结局，主人公和洛水终成眷属，这也表现出绘画者对现实还是充满美好向往的。故事用连环画的方式呈现在一幅画中，将一个传奇故事描绘的浪漫和感人。

顾恺之是哪个朝代的人物

顾恺之是东晋时期的绘画大家，绘画理论家，诗人。曾经担任过参军、散骑常侍等职位，出生在一个士族的家庭，多才多艺，擅长写诗作赋，很深厚的书法功底，尤其擅长与绘画，主要擅长画人物的肖像、山水和飞禽走兽等相关的题材。

顾恺之的在画人物的时候特别主张要求人物传神的效果，重视眼睛在传神的体现，认为传神的写照正是在眼睛那部分中。他非常注意描绘人物的神情细节，从而来表现人物的状态，在画斐肖像的时候，在他的脸颊上添上了三笔，顿时人物肖像的神采焕发。

顾恺之擅长用周围的环境来表现人物的性格和志趣等，比如在画谢鲲画像的时候，通过岩石和沟壑来突出了人物的性格和兴趣。他在画人物服装的时候运用游丝的描写手法，使得线条连绵不绝，就像是春蚕在吐丝，流水行地，非常自然跟流畅。

顾恺之的作品并没有真迹流传在世上。流传到现在的《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等都是唐宋时期的摹本。顾恺之在绘画的理论上也有很大的成就，如今仍存在的有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》三篇画论。在画论中，他提出了“传神论”、“以形传神”等相关的论点，主张在绘画上要极力表现出人物的精神世界和人物性格特征等等，主张通过多绘画对象的观察、体验，通过联想的方式来把握人物内在的本质，从而使得人物在形态和神态上处于同一种状态。